Ya estamos en otoño y con ello la oportunidad de redecorar y prepararnos para el cierre de este año 2016. Es una época de reflexión, de unir nuestra energía para lograr nuestros objetivos. Nuestro espacio, ya sea en casa u oficina, toma un papel vital para centralizar nuestra energía y empoderarnos día con día.
Las tendencias en color para otoño 2016, están inspirados en los valores de tranquilidad, fuerza y optimismo. Creando una unidad de confianza y complejidad, impregnada en nuestro entorno.
Las paletas de colores, propuestas según Pantone, están representadas principalmente por la familia del azul. Lo veremos en decoración, moda, producto, etc. También encontraremos una influencia de colores tierra y un par de propuestas de colores vibrantes.
Te presento las Tendencias en Color para este otoño 2016: encontrarás los azules representando la constancia, los grises de la estabilidad, los rojos de la confianza y la calidez, los lilas cálidos y los mostaza picantes, dando un toque exótico.
AZUL “RIVERSIDE”.
Siguiendo con la importancia del azul para esta temporada, el azul Riverside es innegablemente el gran protagonista de las colecciones de otoño. Lo hemos comentado en nuestro artículo pasado del azul YInMn y su influencia en la decoración.
Las ventajas de incorporar esta tonalidad en tu espacio:
- Da sensación de calma. Es fuerte y estable.
- Brinda una sutil vibración de sofisticación.
- Mantiene la sensación de constancia.
Este color es ideal para cualquier tipo de espacio, lo vemos presente desde oficinas, hasta cocinas.
GRIS “SHARKSIN”.
Un color que se mantiene neutro, con la capacidad de hacer composición con cualquier otro de los colores tendencia para este otoño. Es el color donde el resto de la paleta, puede descansar. Color que muestra practicidad, con un toque contemporáneo.
ROJO “AURORA”.
En contraste con la estabilidad de la paleta de colores para este otoño 2016, Pantone añade este color que definitivamente no pasará desapercibido. Un rojo atrevido, cálido y sensual, que da placer a la vista. Emocionante y dinámico, que se convierte en una fuente de confianza.
MARRÓN “WARM TAUPE”.
Un marrón cálido, que brinda placer. Sugiere alivio y estabilidad. Confianza en lo orgánico. Un color combinable también con los otros colores tendencia en este otoño, sin embargo, la ventaja de este color es que no pasa de moda.
ROSA “DUSTY CEDAR”.
El tono rosado para este otoño- invierno. Es un rosa complejo, que da la sensación de calidez y bienvenida. ¡Imagínate incorporar un toque en la entrada de tu casa!
VERDE “LUSH MEADOW”.
El verde fresco, botánico, brillante tono selvático. Un color elegante, vibrante, sofisticado y muy emocionante. Despliega brillantes, eleva cualquier espacio hacia lo natural.
AMARILLO “SPICY MUSTARD”.
El color disruptivo de la temporada, resalta de cualquiera de las demás elecciones para este otoño 2016. Definitivamente una adición exótica, inesperada e inusual. Para espacios llenos de energía, vibrantes y por supuesto, como su nombre lo dice “picante”.
MARRÓN “POTTER’S CLAY”.
Vamos a la tierra, con este color se añade a la paleta un grado de sofisticación, neutralidad. Muy adhoc con la estación otoñal e inclusive el invierno. Un tono para crear espacios con un fundamento fuerte, con sustancia.
LILA “BODACIOUS”.
Por la fluidez de género que seguimos viendo manifestada en el entorno. Un color vibrante, que permite combinaciones atrevidas. Versátil, pero poco común como color de otoño. Es brillante, pero por su tonalidad da un toque sofisticado.
Si quieres un toque fashion en tu espacio, este es tu color de temporada.
¿Qué te han parecido las tendencias en color para este otoño 2016?
Íconos del diseño. Un legado atemporal.
/en Decoración de interiores /por Sonia MasipHoy el día el diseño y en particular el diseño de mobiliario, se reinventa y cada día aparecen nuevas alternativas, nuevos materiales y procesos de fabricación que multiplican las posibilidades de diseño.
Pero es verdad que existen ciertos iconos del diseño, que han generado puntos de inflexión y generan nuevas rutas estéticas y formales. Estos diseños han pasado de generación en generación para ser hoy iconos atemporales.
El diseño de sillas, a través de la historia, representa una forma de expresión y de manifiesto estético, en donde diseñadores y arquitectos que recordamos hasta hoy en día, han dejado su legado, su ideología y su forma de crear formas, muchas veces más allá de la comodidad, para generar piezas escultóricas.
A continuación te muestro 5 piezas de mobiliario, en particular sillas, que han permanecido actuales y que hasta la fecha siguen robando corazones.
Silla Eames. Por Charles & Ray Eames.
Esta pareja de multidiscuplinares diseñadores desarrollaron obras relacionadas con la fotografía, cine y arquitectura. Fue el diseño de mobiliario el que ha dejado su huella a lo largo del tiempo. Por un lado el conocimiento de Charles en ingeniería y arquitectura y el talento artístico de su esposa Ray, crean este set de sillas que las vemos hasta hoy en día.
Silla Wassily. Por Marcel Breuer.
Graduado de la escuela de arte Bauhaus, Marcel Breuer, con su punto de vista moderna hacia el diseño, intentaba con sus creaciones mostrar la simplicidad y sus formas fluidas. Este concepto se ve expresado en la famosa silla Wassily, nombrada así en honor al pintor Wassily Kandisky. En esta silla utilizo tubular de acero liviano, que en la época solo se utilizaba para fabricar bicicletas.
Silla Rojiazul. Por Gerret Rietveld.
Es una silla que representa las primeras exploraciones de movimiento de arte denominado De Srill. La silla original tenía un acabado en madera natural. Pero por su fuerte influencia al movimiento, fue pintada con los colores primarios que lo caracterizaban: negro, gris y blanco. Más tarde, fue cambiado para parecer a las pinturas de Piet Mondrian, cuando Rietveld lo conoció en 1919. Fue un modelo concebido para fabricación en serie. Hoy es una pieza fundamental que forma parte de la colección de museo MOMA en Nueva York.
Silla Barcelona. Por Ludwig Mies Van der Rohe.
La silla Barcelona fue diseñada por van der Rohe y Lilly Reich, y fue creada primeramente para el pabellón alemán para la Exposición Internacional, que se celebró en Barcelona en 1929. ¿Te interesa saber más acerca del Pabellón de Barcelona?
Estos son algunos de los ejemplos míticos, que han revolucionado la estética hasta ahora. Con una mezcla y experimentación de acabados, formas y materiales; a través de estas sillas podemos ver una parte de la historia del diseño e inclusive la historia de la cultura que se presentaba en la época. Toda una experiencia que se expresa en estas piezas y que siguen inspirando a generaciones de diseñadores hasta la fecha.
¿Te gustan estos diseños? Me encantará saber tus comentarios.
Roof Garden. Hermosos espacios, que mejorar tu vida y tu entorno.
/en Arquitectura /por Sonia MasipCocreación en el interiorismo. Una herramienta empática.
/en Decoración de empresas, Oficina /por Sonia MasipLa cocreación es un tema ahora muy común en el desarrollo de nuevos productos y servicios. Es una estrategia para las empresas que buscan acercarse de primera mano a las necesidades, deseos y la visión de sus clientes. La Cocreación en el interiorismo, puede ser una herramienta fundamental para el desarrollo de proyectos más empáticos y cercanos a las necesidades, deseos y gustos de nuestros clientes.
Cada día más son las empresas que se vinculan a este tipo de estrategia. La cocreación se basa como su nombre lo dice: En codiseñar, los consumidores y las empresas, nuevos productos y servicios. Una acción que ha traído buenos resultados y que cada día está más en auge.
Cuando como profesional o empresa te abres a la innovación y te dispones a encontrar las mejores soluciones para tus clientes, las posibilidades se multiplican. Cocreando con tus clientes, no solo generas soluciones más adecuadas, pero sobre todo la creación de un vínculo de confianza y conexión con ellos. Por medio del trabajo conjunto se crea una atmósfera ideal para la asimilación y producción de ideas, siendo un empuje creativo muy potente para el diseño de soluciones, reales, empáticas y muy personales.
Pero, ¿Por qué cocrear para el diseño de espacios?
Para un interiorista, es muy importante conocer los intereses y valores de nuestros clientes finales. Para identificar una solución que provea al cliente de una mejor experiencia con el espacio y que sobre todo sea la que necesita. Con ello se determina el universo de acción e innovación para encontrar la propuesta que los enamore.
Cuando un espacio de “cocrea”, existe un entendimiento y conexión del cliente y diseñador en todo el proceso. Vinculando el conocimiento del diseñador (estilos, conocimientos de construcción, viabilidad, materiales, etc.) con los deseos y necesidades reales del cliente. Para ello como profesional es necesario abrirse y escuchar la perspectiva del cliente, sin juicios y sin bloqueos. Confrontarse con las realidades y las emociones del cliente, así como las motivaciones detrás de su comportamiento. Todo ello con el objetivo de diseñar con el usuario para el usuario.
Uno de los ejemplos más comunes de la cocreación en el interiorismo, podemos verla en el diseño de espacios de trabajo. Nace de la necesidad de crear ambientes que refuercen la cultura interna de la compañía y por supuesto, el lugar ideal para trabajar.
Pero la verdad es que: cada compañía, cada cultura y cada empleado tiene diferentes necesidades, energía, gustos y deseos. Donde algunos pueden valorar un espacio más social, otros pueden preferir un espacio apto para la concentración.
Es por ello que la cocreación aquí funge como una herramienta fundamental, dado a que incorpora todas estas variables intangibles, mientras que el diseñador se dedica a canalizar y dar forma, de acuerdo a los objetivos de la compañía, para que el proyecto sea una realidad.
El objetivo que se logra es la creación de espacios de bienestar y productividad de acuerdo a las características y valor
es de la empresa y sobre todo basados en el mayor activo de la compañía, las personas que trabajan en ella.
Uno de los ejemplos más sonados son las oficinas de Google, siendo el parte aguas para toda una generación de espacios de trabajo maravillosos y que han marcado tendencia. Cada día se rompe más la idea de las empresas como lugares grises y cuadrados. Si no más como espacios de creación, inclusión y movimiento.
Tendencias en Color para otoño 2016.
/en Decoración de Cocinas, Decoración de interiores, Decoración de salones, Ideas para decorar, Oficina /por Sonia MasipYa estamos en otoño y con ello la oportunidad de redecorar y prepararnos para el cierre de este año 2016. Es una época de reflexión, de unir nuestra energía para lograr nuestros objetivos. Nuestro espacio, ya sea en casa u oficina, toma un papel vital para centralizar nuestra energía y empoderarnos día con día.
Las tendencias en color para otoño 2016, están inspirados en los valores de tranquilidad, fuerza y optimismo. Creando una unidad de confianza y complejidad, impregnada en nuestro entorno.
Las paletas de colores, propuestas según Pantone, están representadas principalmente por la familia del azul. Lo veremos en decoración, moda, producto, etc. También encontraremos una influencia de colores tierra y un par de propuestas de colores vibrantes.
AZUL “RIVERSIDE”.
Siguiendo con la importancia del azul para esta temporada, el azul Riverside es innegablemente el gran protagonista de las colecciones de otoño. Lo hemos comentado en nuestro artículo pasado del azul YInMn y su influencia en la decoración.
Las ventajas de incorporar esta tonalidad en tu espacio:
Este color es ideal para cualquier tipo de espacio, lo vemos presente desde oficinas, hasta cocinas.
GRIS “SHARKSIN”.
Un color que se mantiene neutro, con la capacidad de hacer composición con cualquier otro de los colores tendencia para este otoño. Es el color donde el resto de la paleta, puede descansar. Color que muestra practicidad, con un toque contemporáneo.
ROJO “AURORA”.
En contraste con la estabilidad de la paleta de colores para este otoño 2016, Pantone añade este color que definitivamente no pasará desapercibido. Un rojo atrevido, cálido y sensual, que da placer a la vista. Emocionante y dinámico, que se convierte en una fuente de confianza.
MARRÓN “WARM TAUPE”.
Un marrón cálido, que brinda placer. Sugiere alivio y estabilidad. Confianza en lo orgánico. Un color combinable también con los otros colores tendencia en este otoño, sin embargo, la ventaja de este color es que no pasa de moda.
ROSA “DUSTY CEDAR”.
El tono rosado para este otoño- invierno. Es un rosa complejo, que da la sensación de calidez y bienvenida. ¡Imagínate incorporar un toque en la entrada de tu casa!
VERDE “LUSH MEADOW”.
El verde fresco, botánico, brillante tono selvático. Un color elegante, vibrante, sofisticado y muy emocionante. Despliega brillantes, eleva cualquier espacio hacia lo natural.
AMARILLO “SPICY MUSTARD”.
El color disruptivo de la temporada, resalta de cualquiera de las demás elecciones para este otoño 2016. Definitivamente una adición exótica, inesperada e inusual. Para espacios llenos de energía, vibrantes y por supuesto, como su nombre lo dice “picante”.
MARRÓN “POTTER’S CLAY”.
Vamos a la tierra, con este color se añade a la paleta un grado de sofisticación, neutralidad. Muy adhoc con la estación otoñal e inclusive el invierno. Un tono para crear espacios con un fundamento fuerte, con sustancia.
LILA “BODACIOUS”.
Por la fluidez de género que seguimos viendo manifestada en el entorno. Un color vibrante, que permite combinaciones atrevidas. Versátil, pero poco común como color de otoño. Es brillante, pero por su tonalidad da un toque sofisticado.
Si quieres un toque fashion en tu espacio, este es tu color de temporada.
¿Qué te han parecido las tendencias en color para este otoño 2016?
El Pabellón de Barcelona: Joya de la arquitectura en la ciudad.
/en Arquitectura /por Sonia MasipYInMn una nueva tonalidad para los amantes del azul.
/en Casas, Decoración de interiores, Decoración de salones, Ideas para decorar /por Sonia MasipSabemos que existen muchas tonalidades de azul para elegir en nuestro espacio y objetos decorativos. Pero si creías que los habías descubierto todos, aquí una sorpresa. La universidad de Oregon State en Estados Unidos, descubrió en el 2009 esta tonalidad de azul, el YInMn; y ahora está lista para salir a la venta. Considerada la tonalidad más vivida de azul y con la cualidad de que nunca se desvanece, ni en agua ni aceite.
Lo mejor de todo es que dicen que el descubrimiento de azul YInMn, es la puerta para muchos otros nuevos colores que están por venir. Eso abre mil puertas a nuevas combinaciones y tendencias en decoración e interiorismo.
Pero… ¿Qué tiene de especial el azul YInMn?
Esta hecho de Yttrium, Indium y Manganeso. Este pigmento es especial porque tiene una estructura única de cristal que solo absorbe ondas de luz color rojo y verde. Esto quiere decir que solo refleja el color azul, por ello es vivaz, luminoso y llamativo.
Sabemos que el color azul es el color del cielo y del mar, asociado siempre a pensamientos positivos, como la tranquilidad y la protección. En su gran variedad de tonalidades, el azul ha sido utilizado en la decoración por mucho tiempo, siendo una alternativa decorativa atemporal.
Cuando decoramos con tonalidades de azul más obscuras y vibrantes, con es el azul YInMn, hay que pensar muy bien en el equilibrio decorativo para que el color no domine la habitación y resulte agresivo, o que nos obscurezca y reduzca la sensación del espacio. Utilizado correctamente, es una gran alternativa para crear ambientes vivos, con clase y con mucha personalidad. Aquí os dejo algunas ideas de como las tonalidades más obscuras de azul y sacar el mejor partido a este color maravilloso.
FLOREROS.
Ya sea cerca de una ventaja o en un rincón de una habitación, estos floreros de cristal se verán increíbles. Si los complementamos con flores frescas color blanco, equilibramos la composición y dará un toque aún más especial.
PAREDES.
Si pintamos totalmente una habitación o inclusive toda una pared de un color obscuro, podemos hacer que el espacio parezca obscuro y pequeño. Sin embargo, si en alguna pared o rincón especial añadimos un toque de este color, darás un toque único, del que no te vas a arrepentir.
SOFÁS.
Si tu objetivo es dar un toque de estilo y mucha clase, incorpora a tu salón un sofá azul. Resultará impactante y dará vida a todo tu espacio. Puedes utilizarlo en tu salón principal o para hacer especial tu área de trabajo o lectura.
MESITAS AUXILIARES.
Un acento inolvidable que enriquece el espacio. Una mesita ya sea central a tu salón o varias auxiliares, le da un toque moderno. Es ideal para espacios decorados con colores claros y que tengas la necesidad de dar una pincelada de color a la habitación de tu elección.
¿Qué te ha parecido? ¿Lo incorporarías a tu espacio?
Un apartamento en clave gris muy bien aprovechado
/en Casas /por Sonia MasipPaseando por la Red me he encontrado con este apartamento. No sé dónde está situado, pero eso es lo de menos. Quiero compartirlo con vosotros porque de él es posible sacar muchas ideas e inspiración…
Sencillo, informar y en clave gris.
Predominan en la decoración los tonos grises. En claros para potenciar la luminosidad, lo que hace que visualmente los espacios parezcan mayores. Y es a través de los pequeños detalles y elementos donde se ha jugado con el contraste en otros tonos de grises más oscuros hasta llegar al negro.
Se trata de una casa sobria y también acogedora. El parquet de madera añade un toque de calidez. Y las plantas, presentes en casi todas las estancias de la casa, imprimen frescura y encanto.
A pesar de no tratarse de un apartamento muy grande, los espacios están muy bien aprovechados. La decoración lo ha convertido en un hogar acogedor y funcional sin renunciar al estilo.
Aquí tenemos el ejemplo perfecto de que, si no disponemos de una estancia que podamos convertir en oficina, siempre hay posibilidad de integrar un espacio de trabajo en algún rincón de la casa. En este caso, el escritorio convive en armonía en el dormitorio.
Y la clave para una decoración espacial, personal y con encanto, como digo, radica en los pequeños detalles…
El color rojo en la decoración
/en Sin categoría /por Sonia MasipHace algunas semanas os hablé del color azul en la decoración. Hoy, retomo el tema, pero con otro color como protagonista: el rojo.
Se trata de un color llamativo y muy atrevido. Es por este motivo que no todo el mundo se aventura a introducirlo en sus hogares. Sin embargo a muchos les gusta este color; si eres un@ de tant@s y te gustaría aprender a combinarlo de la mejor manera posible logrando que encaje en tus ideas y espacios, este post es para ti.
Tendemos a pensar en el rojo como un color con demasiada fuerza y dinamismo que puede romper la armonía de cualquier espacio. Sin embargo, no es así, o más bien, no tiene por qué ser así si no es lo que deseamos conseguir a la hora de decorar. El color rojo puede ser la opción ideal para convertir una estancia en un remanso de paz y armonía.
Características del color rojo
Estimulante
El rojo es el color con mayor onda y se le reconoce ciertas virtudes estimulantes.
En qué estancias queda mejor
A la hora de decorar con color rojo, ten cuenta que…
Nos colamos en un apartamento pequeño e ideal
/en Ideas para decorar /por Sonia MasipAdoro «colarme» en todo tipo de casas y disfrutar viendo cómo están decoradas e imaginando cómo las decoraría yo o cómo aplicaría ese estilo o ideas en otros espacios. Adoro inspirarme viendo con calma cada rincón, cada detalle…
En este post quiero mostraros las imágenes de un pequeño apartamento. Y cuando digo pequeño quiero decir que es realmente pequeño, ya que apenas cuenta con unos 32 metros cuadrados. Sin embargo, está tan bien aprovechado, que merece la pena verlo y hacer un recorrido por sus estancias.
Me parece una vivienda ideal para cualquier solter@ o incluso para parejas con mucha personalidad. y es que la decoración es un mix de estilos: étnicos, chic, nórdico e industrial.
¿Compatible? Las imágenes demuestran que sí. Y es que cada estilo ha sido impreso en la justa medida, logrando que juntos creen una gran armonía.
Toda la decoración se basa en colores neutros: gris, negro y marrones sobre una base blanca.
Es precisamente esa base blanca y sus altos techos lo que permite que este apartamento parezca más grande a simple vista…
Además, la altura está muy bien aprovechada y se le ha sacado el máximo partido al espacio vertical…
Fíjate cómo se ha creado esta especie de altillo para habilitarlo como dormitorio.
Nunca me cansaré de repetirlo, la clave de una buena decoración radica en los pequeños detalles. Y este apartamento cuenta con muchos detalles muy bien cuidados. Un buen ejemplo de ello es la escalera detrás del sofá, que sirve para almacenar mantas y que al mismo tiempo resulte un elemento decorativo.
A vosotros, ¿qué os parece este apartamento?, ¿os gusta?
¿Suelo de color negro? En este caso SÍ
/en Decoración de interiores, Ideas para decorar /por Sonia MasipEste increíble apartamento de suelo negro en Estocolmo perteneció al director de arte Pelle Lundquist. Es una de esas viviendas que conquistan por su originalidad y mezcla de estilos perfecta.
El gran foco de atención, aunque hay más de un rincón o artículo merecedores de ese título, es un suelo negro brillante y espectacular que contrasta con paredes y mobiliario blanco, consiguiendo en todas las estancias el mismo efecto que la zona de entrada con baldosas en blanco y negro.
Al impacto visual de dicho suelo hay que sumarle la gran alfombra que viste y llena el salón de color tanto como la composición con lienzos que corona un sofá impoluto. Algunas piezas icónicas y unos detalles tan cuidados como bien elegidos completan la decoración de este apartamento que pasa a formar parte de mis envidias más insanas.